В преддверии новогодних праздников, когда воздух наполняется ароматом хвои и предвкушением чуда, многие вновь и вновь обращаются к проверенным временем историям, способным перенести нас в мир волшебства и доброты. Одной из таких историй, прочно засевшей в сердцах нескольких поколений зрителей, является «Новогодние приключения Маши и Вити» – музыкальная сказка, созданная режиссерами Игорем Усовым и Геннадием Казанским на основе пьесы Павла Финна. Фильм, вышедший на экраны 25 декабря 1975 года, стал настоящим подарком к празднику, но что стало с теми, кто подарил нам эту незабываемую встречу с новогодними героями?
От «Диких гитар» к новогоднему волшебству: рождение сказки
Основой для киносценария послужила пьеса Павла Финна «Маша и Витя против „Диких гитар“». Однако, как это часто бывает в кинематографе, при адаптации к экранному формату произошли значительные изменения. В оригинале юные герои спасали не Снегурочку, а Белоснежку, а роль повествователя, мудрого наставника, исполнял не Дед Мороз, а Волшебник. Для драматурга Павла Финна эти трансформации оказались несложной задачей, ведь главная цель – выполнить государственный заказ и порадовать юных зрителей – была достигнута, а атмосфера новогодней сказки была успешно воссоздана.
Интересен тот факт, что параллельно с созданием «Маши и Вити» на студии «Ленфильм» снимался амбициозный советско-американский проект «Синяя птица». Съемочная группа «Новогодних приключений» воспользовалась этой возможностью, позаимствовав у коллег лесные декорации, которые стали фоном для приключений Маши и Вити. Любопытно, что американский фильм, несмотря на звездный состав и внушительный бюджет, в прокате потерпел фиаско, в то время как простая и добрая история Павла Финна нашла живой отклик в сердцах советских школьников, став одним из самых любимых новогодних фильмов.
Актеры, подарившие сказке жизнь: где они сейчас?
Полвека спустя, когда фильм отмечает свой золотой юбилей, интересно узнать, как сложились судьбы актеров, чьи лица и голоса стали неотъемлемой частью новогоднего праздника для многих.
Юрий Нахратов – Витя: от технических новинок до мира IT
К моменту проб на роль Вити, восьмилетний Юрий Нахратов уже имел за плечами небольшой, но ценный актерский опыт. Три его предыдущие работы – эпизод в «Денискиных рассказах», роль Павлика в «Открытой книге» и участие в короткометражке «Подзорная труба» – продемонстрировали его природный талант и умение держаться перед камерой. Режиссеры Игорь Усов и Геннадий Казанский отметили его положительные качества, что стало решающим фактором при выборе актера.
Сам Юрий во многом напоминал своего экранного персонажа. Увлеченный техническими новинками, он проводил время между съемками, погрузившись в чтение журнала «Наука и жизнь» и с интересом изучая устройство декораций. Этот интерес к технике, похоже, оказался определяющим для его дальнейшей жизни. Несмотря на потенциал, который мог открыть успех «Новогодних приключений», для Юры Нахратова этот фильм стал последним в карьере.
После окончания школы он выбрал путь инженера, поступив в Военно-механический институт, а не в театральный вуз. Его профессиональная карьера сложилась в сфере IT, где он нашел свое призвание, построил семью, женился и воспитал сына по имени Тимур. Кинематограф остался для него теплым, но лишь воспоминанием, не повлиявшим на основной жизненный путь.
Наталья Симонова – Маша: от непосредственности к философии и искусству
В отличие от своего экранного партнера, юная Наташа Симонова не имела никакого кинематографического опыта. Ирония судьбы свела будущих Машу и Витю задолго до съемок – они отдыхали вместе в дачном поселке в Павловске. Режиссеры были покорены непосредственностью и искренностью девочки, а даже ее легкая шепелявость показалась им очаровательной деталью, придающей образу особенную прелесть.
Наталья росла в неполной семье, и режиссер Игорь Усов, как говорят, в некоторой степени заменил ей отца. Он опекал ее на съемочной площадке, старался привить любовь к чтению и киноискусству, даже подарил пианино. Именно под его влиянием Наталья начала посещать литературную студию и кружок при Эрмитаже, что, несомненно, расширило ее кругозор.
Эта тесная дружба с режиссером продолжалась до самой его смерти в 1990 году. После школы Наталья поступила в Ленинградский институт театра, музыки и кино, но спустя два года осознала, что этот путь не для нее. Она сделала смелый шаг, переведясь на философский факультет. Именно там она встретила своего будущего мужа, Федора Бородина. У супругов родились трое детей: две дочери и сын. Наталья Симонова, как она сама признавалась несколько лет назад, находит время для своего увлечения – рисования, занимаясь этим в перерывах между заботами о семье и детскими занятиями.
Игорь Ефимов – Дед Мороз: мастер голоса и дубляжа
Актер Игорь Ефимов был известен не только как исполнитель характерных ролей второго плана, но и как выдающийся мастер озвучивания. С юных лет он обладал талантом к пародии, мастерски имитируя голоса известных артистов. Этот талант сделал его незаменимым для советского кинематографа, особенно в области дубляжа.
Игорь Константинович мог не только озвучивать персонажей, но и заменять голоса актеров, ушедших из жизни или не имевших возможности работать над проектом по другим причинам. Он виртуозно воспроизводил тембры знаменитостей, при необходимости смягчая или убирая специфические говоры. Так, его голос звучал в фильмах, озвучивая таких актеров, как Армен Джигарханян в «Собаке на сене», Анатолий Папанов в «Холодное лето пятьдесят третьего…» и Василий Шукшин в «Они сражались за Родину».
Личная жизнь Игоря Ефимова также была тесно связана с творчеством. Он обрел счастье с сокурсницей Ираидой Вечерик, которая подарила ему двоих сыновей – Константина и Игоря. Их совместная жизнь трагически оборвалась в 2000 году, когда Игорь Константинович скончался от рака. Его супруга пережила его всего на шесть лет.
Ирина Борисова – Снегурочка: от сказки к юриспруденции
Для Ирины Борисовой роль Снегурочки стала второй по счету значимой ролью в кино. Ее дебют состоялся в фильме «Последние каникулы», куда она попала практически случайно. Режиссер заметил девятиклассницу на улице, пригласил на пробы, и был приятно удивлен, обнаружив, что девушка обладает способностью быстро запоминать большие объемы текста и уверенно чувствует себя перед камерой.
До «Новогодних приключений» Ирина сыграла запоминающуюся роль внучки Анисима – Иришки – в картине «Тени исчезают в полдень». Затем последовали роли радистки в «Только ты», участие в лентах «Черный капитан» и «Сержант милиции». Однако именно образ нежной и светлой Снегурочки запомнился зрителям особенно сильно.
После успешного опыта в «Новогодних приключениях Маши и Вити» Ирина Борисова снялась еще в двух фильмах, после чего практически исчезла с кинематографического небосклона. Спустя годы выяснилось, что она окончила юридический факультет, решив связать свою профессиональную деятельность с юриспруденцией, а не с актерской карьерой. Ирина Борисова вышла замуж, родила ребенка и сменила фамилию на Ананьева.
Николай Боярский – Кощей Бессмертный: характерный актер и фронтовик
Николай Боярский был известен как мастер острохарактерных ролей, блиставший на сцене и в кино. Его карьера включает участие в двух знаменитых экранизациях приключений Остапа Бендера: в телеспектакле «12 стульев» он воплотил образ Кисы Воробьянинова, а в фильме «Золотой теленок» сыграл Адама Козлевича.
В личной жизни Николай Александрович был женат на Лидии Штыкан, которая подарила ему двоих детей – сына Олега и дочь Катю. Супругов объединяло общее фронтовое прошлое: Лидия служила медсестрой, а Николай Александрович – командиром взвода полковой и пешей разведки. Он был отмечен высокими наградами: орденами Славы II и III степеней, Красной Звезды и Отечественной войны I степени.
К сожалению, жизнь супругов оказалась недолгой. Лидия скончалась в 1982 году, а Николай Александрович умер в 1988 году в возрасте 65 лет. Их похоронили в одной могиле, что стало символом их неразрывной связи.
Михаил Боярский – Дикий Кот Матвей: от юности до звездного статуса
Поиск харизматичного музыканта на роль Кота Матвея зашел в тупик, пока Николай Боярский не предложил своему талантливому племяннику – Михаилу. Именно Михаил Сергеевич, одетый в свои любимые, потертые джинсы, так впечатлил режиссеров, что в итоге получил эту роль.
Эта работа стала одной из первых ступенек на пути к всесоюзной славе. Вскоре последовало приглашение в картину «Старший сын», затем яркие роли в сказке «Мама», телефильме «Собака на сене», и, конечно, легендарная роль Д’Артаньяна в «Д’Артаньян и три мушкетера», которая навсегда закрепила за ним статус секс-символа.
Михаил Сергеевич построил крепкую семью с актрисой Ларисой Луппиан, с которой они вместе до сих пор. В последние годы артист сталкивается с серьезными проблемами со здоровьем, связанными с перенесенным инфарктом, диабетом и последствиями падения. В эти непростые времена забота близких становится для него особенно ценной.
Валентина Кособуцкая – Баба-Яга: от сказки до театральной сцены
Валентина Кособуцкая уже имела опыт игры в сказочных ролях, впервые воплотив образ Бабы-Яги в сказке «Два клена». Поэтому неудивительно, что именно ей было предложено сыграть эту роль и в «Новогодних приключениях Маши и Вити». Кроме того, звезда известна по ролям Беатриче в «Труффальдино из Бергамо» и миссис Смит в ленте «Шерлок Холмс и доктор Ватсон: Сокровища Агры».
Сама актриса иронично отзывалась о своей главной роли: «Да, ролей в кино немного. И самая „выдающаяся“, самая симпатичная – Баба-Яга. 26 лет прошло, а помнят и узнают меня по этой роли. Подходит мужчина, бородатый такой: „Ой, Валентина, это вы! „Новогодние приключения Маши и Вити“ – мой любимый фильм-сказка! Я, можно сказать, вырос на этой вашей роли!“ Я улыбаюсь, а сама про себя думаю: „Боже мой! Он вырос на этой роли! Сколько же мне лет?!“»
Заслуженная артистка РФ считает основной своей деятельностью подмостки и по сей день продолжает играть в Санкт-Петербургском театре музыкальной комедии. Она также появляется в телевизионных сериалах, таких как «Анна Медиум», «Первый отдел», «Большой дом».
Георгий Штиль – Леший: от экрана к личной трагедии и новой любви
Георгий Штиль, начавший сниматься в кино и играть на сцене БДТ еще в 60-е годы, считал одной из своих любимых работ роль Ромадина в фильме «Женя, Женечка и „Катюша“». Именно на съемках этой картины он встретил свою будущую жену – художника-декоратора «Ленфильма» Римму Павловну.
В 90-е годы актер приобрел широкую известность благодаря роли тестя Васи Рогова в сериале «Убойная сила». Однако этот период был омрачен личной трагедией: его супруга тяжело заболела. «В больнице мы познакомились с врачом, которую позже мне было суждено узнать очень близко. Да, мою первую жену Римму лечила моя будущая вторая супруга Лиана. Рак удалось победить, но через несколько лет у Риммы случился инсульт. Она была прикована к постели», – делился Георгий Антонович в эфире программы «Судьба человека» канала «Россия 1».
На смертном одре Римма Павловна попросила мужа не оставаться в одиночестве. Через несколько месяцев, следуя ее последней воле, знакомая пригласила актера на дачу, где была и Лиана, врач, ухаживавшая за его первой женой. В 75 лет Георгий Штиль вновь испытал чувство влюбленности и вскоре женился на враче. Дочь Лианы от предыдущих отношений, которую Георгий Антонович, не имевший детей в первом браке, принял как родную, стала для него близким человеком.
«Новогодние приключения Маши и Вити» – это не просто фильм, это целая эпоха, мост между прошлым и настоящим, наполненный волшебством, которое продолжает жить в наших сердцах. Судьбы актеров, сыгравших в этой сказке, сложились по-разному, но каждый из них оставил свой неповторимый след в истории советского кинематографа, подарив нам незабываемые новогодние воспоминания.
